让-奥古斯特·多米尼克·安格尔 法国画家。1780年8月29日生于蒙托邦,1867年1月14日卒于巴黎。自小父亲就培养他对艺术的兴趣,那时,他非常热衷追求原始主义。由于他用功、认真,17岁的安格尔已经是一个很好的画家了。 当时,大卫正担任拿破仑的首席画师。1834—1841年,他再度赴罗马,深刻地研究了文艺复兴时期意大利古典大师们的作品,尤其推祟拉斐尔·桑西。经过达维特和意大利古典传统的教育,安格尔对古典法则的理解更为深刻,当达维特流亡比利时之后,他便成为法国新古典主义的旗手,与浪漫主义相抗衡。 作为19世纪新古典主义的代表,他善于把握古典艺术的造型美,把这种古典美融化在自然之中。他从古典美中得到一种简炼而单纯的风格,始终以温克尔曼的“静穆的伟大,崇高的单纯”作为自己的原则。他的绘画吸收了15世纪意大利绘画、古希腊陶器装饰绘画等遗风,画法工致,重视线条造型,尤其擅长肖像画。在具体技巧上,“务求线条干净和造型平整”,因而差不多每一幅画都力求做到构图严谨、色彩单纯、形象典雅,这些特点尤其突出地体现在他的一系列表现人体美的绘画作品中,如《泉》、《大宫女》、《瓦平松的浴女))、《土耳其洛室》等。 《勃罗日里公爵夫人像》 安格尔对古典艺术的造型有着不谕的追求;同时,他还是自然的崇拜者,将古典与自然完美的结合是他的艺术理想。《勃罗日里公爵夫人像》描绘的是一位端庄优美的贵妇人,画中沙发上的外衣、手套和扇子似乎说明她正准备外出或刚从外面回来。作者将人物的皮肤和各种物件的质感处理得维纱维肖,在表现手法上其造型丰满圆润,线条柔美流畅,色彩清纯恬淡,衬托出女主公的高雅气质。
《霍松维勒女伯爵》 让-奥古斯特-多米尼克·安格尔 (Jean Auguste Dominique Ingres 1780-1867年) 这幅肖像是画家65岁时所作,可以认为是他晚期趣味的优秀范例之一。这时他已成为一个一切优美和精致事物的宠爱者。总的来说这幅肖像有些卖弄效果,但画得确实很好,所以批评他的人也不再说什么了。人物造型绝对的严谨准确,但由于这非凡的准确以致在表现手法上,线条变成了绝对压倒一切的形式而失去了绘画性,也失掉了它的活跃流畅气韵。画家可能已经感到这种绘画性十分必要,以致他用鲜艳的色块来弥补它的不足。忠于客观、竭力写实、创造真实,安格尔都达到了。
大宫女 安格尔 油画1814年91×162厘米藏于巴黎卢浮宫 加拉的玻林娜.埃莲诺尔
《玛丽的玛科特夫人》 少女 荷马的礼赞 安格尔 布油彩386×515厘米现藏巴黎卢浮宫 后宫佳丽 安格尔1829年72×100厘米 《泉》1856年 让·奥古斯特·多米尼克·安格尔 法国 163cm*80cm布油彩巴奥赛博物馆藏 |